Albert King: la Aplanadora de Terciopelo y su guitarra
Albert King es uno de los grandes maestros del blues y uno de los guitarristas más influyentes de la historia. Pertenece al llamado “Club de los 3 Reyes” junto a Freddie King y B.B. King. Su técnica, sus guitarras, sus amplificadores y su estilo de ecualización son algunos de los elementos que lo convierten en una leyenda de la música.
La técnica de guitarra de Albert King
La técnica y estilo de Albert King como guitarrista están influenciados por la tradición del blues de la ciudad de Memphis, donde creció y comenzó a tocar en los años 50. A lo largo de su carrera, King desarrolló un sonido distintivo que combinaba elementos del blues, del soul y del rock, lo que le permitió ampliar el alcance de su música y llegar a un público más amplio.
El sonido de Albert King se caracteriza por ser potente y distintivo, lo cual logra con el uso de una guitarra Gibson Flying V y una afinación poco común: D-G-C-F-A-D. Esta afinación poco común se ha convertido en un sello distintivo del sonido de King y ha sido adoptada por muchos otros guitarristas de blues.
Pese a ser zurdo, King prefería tocar guitarras diseñadas para diestros, pero a diferencia de Jimi Hendrix, no invertía el orden de las cuerdas, por lo que las más agudas permanencias por encima de las gruesas. Además, King utilizaba un dedo pulgar muy fuerte para tocar las cuerdas graves y un vibrato muy expresivo.
Otra de las características más notables de la técnica de King es su capacidad para improvisar solos de guitarra que se adaptan perfectamente al estado de ánimo de la canción. King no seguía una estructura preestablecida, sino que se dejaba llevar por su intuición y su capacidad para escuchar a sus compañeros de banda. Esto hacía que cada actuación fuera única y emocionante.
King también se caracterizaba por el uso de acordes simples y la utilización de la técnica del bending. King utilizaba esta técnica de manera muy expresiva y emotiva, lo que le permitía crear solos de guitarra llenos de sentimiento y profundidad.
Su icónica guitarra
A Albert King se le conoce por su icónica Gibson Flying V, que se ha convertido en un sello distintivo de su sonido y estilo. A lo largo de su carrera, King utilizó varias versiones de la Flying V, incluyendo la versión original de 1958 y la reedición de 1967. También utilizó algunas guitarras de otras marcas, como una Gibson ES-335 y una Gibson L-5.
La Gibson Flying V fue diseñada originalmente en 1957 por Ted McCarty, presidente de Gibson, y el luthier de la compañía, John D’Angelico. El diseño original de la guitarra no fue un éxito comercial, y Gibson dejó de producir la Flying V en 1959. Sin embargo, la guitarra encontró su lugar en la música gracias a músicos como Albert King, que la utilizó para crear un sonido único y distintivo.
La Gibson Flying V se caracteriza por su forma de «V» invertida, que la hace muy cómoda para tocar sentado, sosteniéndola en la pierna derecha del músico. La guitarra también tiene un cuerpo delgado y ligero, lo que la hace muy manejable en el escenario.
En cuanto a las especificaciones técnicas de la Gibson Flying V de Albert King, se sabe que la guitarra tenía un diapasón de palisandro con 22 trastes, pastillas humbucker de Gibson y un puente tipo Tune-o-Matic. La guitarra estaba afinada en Re (D-G-C-F-A-D), lo que le permitía a King obtener un sonido más grave y potente.
Se cree que Albert King utilizaba cuerdas de calibre 0.013 o 0.014, lo que le permitía obtener un sonido más grave y potente. Este calibre de cuerdas es comúnmente utilizado por guitarristas de blues y rock, que buscan un sonido más pesado y expresivo.
Los amplificadores para el sonido de The Velvet Bulldozer
El sonido de Albert King no solo dependía de sus guitarras, sino también de sus amplificadores y su estilo de ecualización. King prefería amplificadores con válvulas de vacío, que le permitían obtener un sonido más cálido y saturado que los amplificadores transistorizados.
Entre los amplificadores que King utilizó a lo largo de su carrera se incluyen el Gibson GA-50T, el Fender Super Reverb y el Ampeg VT-22. Estos amplificadores se caracterizan por tener una potencia moderada y un sonido cálido y lleno de armónicos.
En cuanto al estilo de ecualización de King, se sabe que solía utilizar una configuración en la que realzaba los medios y atenuaba los agudos y los graves. Esta técnica le permitía obtener un sonido más centrado y enfocado, que se destacaba en la mezcla de la banda.
El estilo de ecualización de King también se caracterizaba por su capacidad para ajustar su sonido según la acústica del lugar donde tocaba. King era un músico muy experimentado y sabía cómo ajustar su sonido para obtener el mejor resultado en cada situación.
Cadena de efectos para el sonido de Albert King
Albert King no era conocido por utilizar una amplia variedad de pedales en su configuración de guitarra. Su enfoque se centraba más en su técnica de interpretación y en obtener su distintivo sonido a través de su guitarra y amplificador. No obstante, podemos emular mejor su sonido si utilizamos algunos efectos.
Overdrive
Puedes potenciar un poco el gain de tu amplificador con un Overdrive. Recomendamos no usar un gain mayor a 30
Tablaturas de Albert King
La carrera de Albert King se desarrolló principalmente en solitario. Abajo podrás encontrar las tablaturas correspondiente a su carrera.
