Van Halen: cómo cambió el sonido de la guitarra para siempre
Eddie Van Halen fue uno de los guitarristas que marco un antes y un después dentro de la escena musical de finales de los 70 y durante toda la década del 80. Como líder y cofundador de la banda homónima, fue el creador de un sonido único e inimitable que combinaba el virtuosismo técnico con la energía cruda del rock ‘n’ roll. Desde sus primeros días en los clubes de Los Ángeles hasta su consagración como estrella en todo el mundo, cautivó a las audiencias con su habilidad con el instrumento, su estilo de interpretación y su carisma en el escenario.
Su estilo como guitarrista
Eddie Van Halen es reconocido por su virtuosismo y su habilidad para fusionar diferentes géneros y estilos musicales. Fusionó elementos de blues, jazz, rock clásico y heavy metal en un sonido único y distintivo.
Se le reconoce, sobre todo, por su técnica de tapping y por ser quien la introdujo dentro del ámbito del Metal. No obstante, se sabe que no fue el quien la inventó, pues se tienen registros de un guitarrista llamado Vittorio Camardese aplicando esta técnica en una guitarra española.
Eddie Van Halen también se destacó por su uso creativo del whammy bar. Con ella creaba un sonido diferente de vibrato y un efecto de «dive bomb» que se ha convertido en un sello distintivo de su estilo. Además, también se convirtió en un innovador tecnológico de la guitarra eléctrica. Era habitual que realizase modificaciones personalizadas hasta crear su propia línea de instrumentos y equipos.
En términos de influencias ha citado a guitarristas como Eric Clapton, Jimi Hendrix y Jimmy Page como algunas de sus principales inspiraciones. Sin embargo, él también se sintió atraído por músicos como el pianista clásico Ludwig van Beethoven y el saxofonista de jazz John Coltrane.
También se caracterizaba por la velocidad, siendo precursor de los shredders de la década del ´80, como Joe Satriani, Yngwie Malmsteen y Steve Vai. Pero, sobre todo, era multiefectista. No nos referimos al uso excesivo de pedales, sino que lograba maravillas con su guitarra, su amplificador y el uso de la palanca de trémolo, con lo cual se denota la influencia de Jimmy Hendrix.
Las guitarras y su influencia en su estilo
Van Halen fue famoso por su gran colección de guitarras personalizadas, muchas de las cuales han sido diseñadas especialmente para él. Las más famosas incluyen la «Frankenstrat» y la «5150», ambas construidas a partir de componentes de varias marcas diferentes.
La primera fue creada por Eddie Van Halen en la década de 1970. Es un instrumento hecho a medida, que combina un cuerpo de Fender Stratocaster con un mástil de Gibson y pastillas humbucker de alto rendimiento. También presenta una variedad de modificaciones, como la eliminación del tono, un selector de pastillas de tres posiciones y una placa de tremolo bloqueada. La «Frankenstrat» es considerada una de las guitarras más icónicas de la historia del rock.
La «5150» es otra guitarra personalizada, que fue diseñada en colaboración con la compañía Peavey en la década de 1980. Presenta un cuerpo estilo Stratocaster y un mástil de arce con diapasón de ébano. Las pastillas son de alta ganancia, y también presenta un selector de tres posiciones y un sistema Floyd Rose.
Además de estos modelos personalizadas, Eddie Van Halen también ha utilizado guitarras de otras marcas, como la Gibson ES-335. Esta se puede escuchar en la canción «Ice Cream Man«. También ha utilizado guitarras acústicas, como la Martin D-45 y la Ovation 1619-4.
Las amplificadores y su sonido
Eddie Van Halen es conocido por su uso de amplificadores de alta ganancia, que le permiten obtener un sonido saturado y potente. Durante gran parte de su carrera, Van Halen ha utilizado la marca Marshall, especialmente el modelo Super Lead Plexi, combinado con una variedad de cajas acústicas.
En cuanto a la ecualización, Eddie ha mencionado en varias entrevistas que prefiere los medios y agudos prominentes, y un bajo contenido.
En el caso de «Eruption» utilizó su famoso «Brown Sound«, que se caracteriza por un sonido de guitarra saturado con un tono brillante y completo. Para conseguir este tono, utilizó un amplificador Marshall Super Lead Plexi de 100 vatios, combinado con una caja acústica de 4×12 pulgadas con altavoces Celestion Vintage 30.
En cuanto a la ecualización específica para este tema, se sabe que Eddie utilizó una configuración en la que los agudos y los medios estaban un poco más altos que los graves. Los valores específicos pueden variar, pero se cree que para «Eruption», puedes probar con los siguientes valores:
- Graves: 4/10
- Medios: 7/10
- Agudos: 7/10
Es importante tener en cuenta que estos valores son solo una guía aproximada y que la ecualización real utilizada por Eddie Van Halen puede variar. En última instancia, su sonido es una combinación única de su equipo, técnica y estilo personal.
Cadena de efectos para el sonido de Eddie Van Halen
Durante su carrera experimentó con una variedad de pedales, a menudo modificando y personalizando su equipo para adaptarse a su estilo de tocar.
En lugar de simplemente utilizar los efectos como complemento, los integró en su técnica de tocar la guitarra, utilizando la palanca de trémolo y la dinámica de sus dedos para crear un sonido expresivo y único.
Puerta de ruido
Puedes usar el de la marca Boss y en caso de contar con una pedalera Zoom te recomendamos el Zoom Noise Reduction (ZNR).
Los valores a colocar serían Detct: 0; Depth: 100; Tresh: 30 y Decay: 0
Compresor
Eddie utilizó el compresor MXR Dyna Comp para obtener sustain y nivelación en su tono de guitarra. Se puede escuchar en canciones como «Runnin’ with the Devil«. Configura el Dyna Comp para obtener una compresión suave y un sustain equilibrado, añadiendo pegada y definición a sus riffs
Wah'-Wah
En algunas ocasiones incorpora en su sonido la presencia de este pedal. En caso de contar con una pedalera, el que mejor le va es el denominado «Black Wah»
Overdrive
Eddie Van Halen utilizó este pedal de distorsión clásico en canciones como «You Really Got Me«. Configuraba el DS-1 para obtener un tono de distorsión crujiente y agresivo, que se convirtió en una parte integral de su sonido de guitarra.
Phaser
Eddie Van Halen colaboró con MXR para crear su propio pedal de fase, el EVH Phase 90. Se puede escuchar en canciones como «Hot for Teacher«. Eddie configura este pedal para obtener una velocidad y resonancia distintivas, creando un efecto de fase amplio y envolvente en su tono.
Flanger
En canciones como «Unchained«, Eddie Van Halen utiliza el pedal Flanger para agregar un efecto de barrido metálico y una sensación de «chorro» a su sonido de guitarra. Configura el Flanger para obtener una profundidad y velocidad adecuadas, creando un efecto distintivo y llamativo.
Delay
Eddie Van Halen utilizó este pedal de delay para añadir textura y espacio a su sonido de guitarra. Puedes escuchar su uso en canciones como «Eruption«». Eddie configura el Carbon Copy para obtener repeticiones suaves y cálidas, creando un ambiente atmosférico en sus solos.
Reverb
En «Right Now«, canción icónica de Van Halen, se puede escuchar un uso sutil de reverb en los acordes de guitarra limpios, lo que proporciona una sensación espaciosa y envolvente.
Tablaturas de Van Halen
La carrera de Eddie Van Halen la podrás apreciar principalmente en su banda homónima. A través de ella verás al pionero que definió, de hecho, el estilo musical de los años ´80. Abajo en el enlace podrás descargarte gratis las tablaturas de de esta banda.
